Тамара Миансарова Певица
Тамара Миансарова: Зачем?, Чёрный кот, Пусть всегда будет солнце и другие песни. Юбилей певицы Тамары Миансаровой - Duration: 38:13. Тамара Миансарова Ой.
Как сообщил журналистам супруг исполнительница песни 'Чёрный кот', певицы Тамары Миансаровой Марк Фельдман, артистка ушла из жизни поздно вечером 12 июля. '6 июля Тамару госпитализировали в Первую градскую больницу с диагнозом воспаление легких. В среду поздно вечером она скончалась', - сообщил супруг.
Свою карьеру певицы Тамара Миансарова начала в 1957 году, когда, окончив Московскую консерваторию, она устроилась на работу концертмейстером в ГИТИС и вскоре перешла на эстраду, где стала выступать со своими сольными концертными номерами. Смотрите фоторепортаж по теме: В 1958 году певица заняла третье место на Всесоюзном конкурсе артистов эстрады, а через четыре года, в 1962 году, уже на VIII Всемирном фестивале молодежи и студентов в Хельсинки была удостоена первой премии и золотой медали. Победу ей принесла песня 'Ай-люли'. На следующий год, в 1963 году Миансарова завоевала звание лауреата Международного фестиваля песни в Сопоте за исполнение песни 'Солнечный круг' ('Пусть всегда будет солнце').
За годы своей певческой карьеры Миансарова спела множество песен, но особую любовь поклонников она заслужила, исполнив в 1965 году на Новогоднем 'Голубом огоньке' знаменитую песню 'Черный кот'. © ЗАО 'Редакция газеты 'Московский Комсомолец' Электронное периодическое издание «MK.ru» Зарегистрировано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор). Свидетельство Эл № ФС77-45245 Редакция - ЗАО 'Редакция газеты 'Московский Комсомолец'. Адрес редакции: 125993, г.
1905 года, д. Телефон: +7(495)609-44-44, +7(495)609-44-33, e-mail info@mk.ru. Главный редактор и учредитель - П.Н.
Все права на материалы, опубликованные на сайте www.mk.ru, принадлежат редакции и охраняются в соответствии с законодательством РФ. Использование материалов, опубликованных на сайте www.mk.ru допускается только с письменного разрешения правообладателя и с обязательной прямой гиперссылкой на страницу, с которой материал заимствован. Гиперссылка должна размещаться непосредственно в тексте, воспроизводящем оригинальный материал mk.ru, до или после цитируемого блока.
Тамара Григорьевна Миансарова родилась 5 марта 1931 года в Кировограде. Отец - Григорий Матвеевич Ремнёв был артистом Одесского музыкального театра драмы и комедии, затем художником.
Мать - Анастасия Фёдоровна Алексеева, певица, работала в Минском оперном театре. Песня прочно поселилась в семье, и ещё в раннем детстве родители брали Тамару на репетиции самодеятельного хора. В 4-летнем возрасте она дебютировала, продемонстрировав на сцене Кировоградского Дома культуры сразу пение, танец и художественное чтение. А в местной газете на следующий день появилась первая рецензия на её выступление. Позже семья переехала в Минск, где её застала война. Тамара помнит, как в толпе беженцев они с матерью отходили на восток, как попали в окружение, как горестно брели обратно, в теперь уже чужой город. Тяжёлые годы оккупации, облавы, дым пожаров, ранение матери.
Но Тамара даже в то трудное время не порывала с музыкой. В 1951 году она окончила музыкальную школу-десятилетку при Минской консерватории и поступила на фортепьянное отделение Московской консерватории, в класс профессора Льва Оборина. Самозабвенно играла Бетховена, Баха, Листа, Шопена. Со 2-го курса обладательница красивого лирического сопрано Тамара Миансарова стала факультативно заниматься и на вокальном отделении, где её педагогом была профессор Дора Борисовна Белявская. В 1957 году после окончания консерватории Тамара по распределению попала в ГИТИС концертмейстером. Однако работа эта удовлетворения ей не принесла, и через три месяца она ушла в эстраду.
В репертуаре начинающей певицы было всего три песенки, и с ними она рискнула принять участие во Всесоюзном конкурсе артистов эстрады. Миансарова покорила жюри блестящим исполнением вальса Штрауса под собственный аккомпанемент на рояле и была удостоена третьей премии. Известный педагог Е. Кангар сказал ей: 'Девочка, ты отлично чувствуешь малую форму, тебе надо петь песни' - и стал с ней заниматься. К консерваторской вокальной школе прибавилось освоение эстрадной специфики - поиски лаконичности, точности средств выразительности, разнообразия тембровой окраски звука. В тот период перед Миансаровой остро встал вопрос: чем же всё-таки заниматься - пением на эстраде или игрой на фортепиано?
Вопрос этот решился сам собой. А способствовало этому молниеносное и победное восхождение на 'эстрадный Олимп': Миансарова с большим успехом провела первые гастроли, некоторое время выступала со своей программой в оркестре знаменитого Лаци Олаха, а в 1960 году уже выступала в Московском мюзик-холле в спектакле 'Когда зажигаются звезды' наряду с такими артистами, как Марк Бернес, Кира Смирнова, Лев Миров и Марк Новицкий, Капитолина Лазаренко. Эстрада в конце концов победила, и с ней молодая артистка уже не смогла расстаться. В 1962 году на VIII Всемирном фестивале молодежи и студентов в Хельсинки Миансарова находилась с большой творческой группой вместе с Муслимом Магомаевым, Маргаритой Суворовой, Александрой Стрельченко и другими советскими исполнителями, но её выступление не планировалось. И вдруг оказалось, что заболел один из артистов и ему нужно было срочно искать замену.
Выбор пал на Тамару. Она выступала с ансамблем Игоря Гранова и исполнила веселую песенку Людмилы Лядовой на стихи Бориса Брянского 'Ай люли'.
Эта песенка стала очень популярной и её стали распевать все участники фестиваля, а сама исполнительница была удостоена первой премии и золотой медали. В следующем году Миансарова становится лауреатом престижного песенного фестиваля в Сопоте за исполнение песни Аркадия Островского на стихи Льва Ошанина 'Пусть всегда будет солнце'. Перед отъездом на фестиваль начальство без энтузиазма восприняло решение Миансаровой петь именно эту песню: считали, что надо петь что-нибудь посерьёзнее. Не одобрял выбора певицы и руководитель ансамбля Игорь Гранов и даже не хотел с ней репетировать. Однако Тамара настояла на своём и оказалась права. Успех был ошеломляющим. В песенный фестиваль, основанный на танцевальных ритмах, ворвалась песня-диалог, песня-призыв, песня-утверждение.
Польский журнал 'Край рад' писал: 'Большой зал Гданьской верфи истекает сентиментальностью и через минуту, кажется, поплывет на приливной волне меланхолии. Но, к счастью, ситуацию спасает обаятельная представительница Советского Союза.
Тамара пела эту песню на все лады: сдержанная, мужественная в начале интонация сменяется в припеве - чистом и ясном, будто звук пионерского горна, - совершенно такой же детской, звенящей, удивленной нотой, а слова 'пусть всегда будет мама' воспринимаются как самое потаённое, которым ребёнок может поделиться только вот сейчас, а потом уже никто не будет этого знать. Потому что ребёнок вырастет. И тут же трогательное в своей наивности самоутверждение: пусть всегда буду я! - прямым, чистым, освобожденным звуком. Неожиданное решение первого и последнего куплетов, исполненных мальчишеским дискантом, пришло к певице не случайно: она сама пережила ужасы оккупации в детстве и потому смотрела на эту песню не так, как все, а глазами ребенка, пережившего войну. После выступления в Гданьске 6, 5 тысяч зрителей стоя аплодировали советской солистке. На улице её узнавали, совсем незнакомые люди жали руки, обнимали.
В газетах ее называли 'соловей Москвы', а на одной из местных парфюмерных фабрик вышел новый сорт духов, названный в честь певицы - 'Тамара'. После Сопота певица стала включать 'Солнечный круг' во все свои концерты, и на многие годы вперёд эта песня стала визитной карточкой Миансаровой. В 1966 году в столицах 6 стран (СССР, ГДР, Чехословакии, Польши, Болгарии, Венгрии) проходил конкурс эстрадной песни 'Дружба', где каждый участник должен был исполнить и песню той страны, где проходил тур. Миансарова завоевала 4 первые премии, опередив свою основную конкурентку, болгарскую певицу Лили Иванову.
В числе 'побеждённых' был и Иосиф Кобзон. Обаятельная на сцене, весёлая, живая и отзывчивая в жизни, Тамара Миансарова в очень короткий срок завоевала громадную популярность у зрителей.
Она много ездила на гастроли по стране и за рубеж, и где бы ни выступала, залы всегда были переполнены. Зрителей привлекала исполнительская манера певицы, её умение артистически распоряжаться своим от природы высоким голосом. Каждая песня в её исполнении - это законченные и ювелирно отделанные вокальные произведения, на глазах у зрителей превращающиеся в маленькую повесть или новеллу со своей режиссурой, мизансценами, пластикой. Интонационными штрихами, неуловимыми нюансами актриса придаёт произведению иногда совершенно необычное, но в то же время очень сильное по эмоциональному воздействию звучание.
Жанровый диапазон певицы необыкновенно широк - от героических музыкальных баллад и драматических вокальных новелл до шуточной и детской песни. И для каждой из них певица находит свои краски, свои выразительные средства.
Гневные и задумчивые, веселые и шуточные песни в её исполнении никого не оставляют равнодушным. Всего в репертуаре Тамары Миансаровой более 140 песен, многие из которых стали что называется 'шлягерами': 'Московские улицы', 'Мелодия любви', 'Глаза на песке', 'Для тебя', 'Город спит', 'Летка Енка', 'Топ-топ, топает малыш', 'Кенгуру', 'Мамин праздник', 'Рыжик', 'Давай никогда не ссориться', 'Чёрный кот', 'Бабушка, научи танцевать чарльстон', 'Иван да Марья', 'Берёза', 'Руки' и многие, многие другие. Громкую популярность певицы не смогла пригасить даже непонятная ситуация, когда в начале 1970-х годов вокруг неё образовался какой-то вакуум. Певица вдруг стала невыездной, её записи исчезли с экрана телевидения, а записи на радио оказались размагничены. Снятый о Миансаровой фильм-концерт 'Солнечная баллада' положили на полку.
Разнёсся слух, будто певица уехала в Израиль. Столичные концертные залы оказались для неё закрытыми. Тем временем Миансарова продолжала много ездить по стране уже от Донецкой филармонии, где проработала 12 лет. Выступала в шахтёрских городах и посёлках, в клубах горняков и даже в конторах шахт, и более благодарной и отзывчивой публики, по её словам, не встречала. Эти выступления отмечены нагрудным знаком 'Шахтёрская слава' и званием Почётный гражданин Донецка.
Потом вернулась в Москву, но работать ей всё равно не давали под разными предлогами. И это продолжалось до 1988 года.
Спустя 30 с лишним лет Тамара Миансарова, имевшая до этого звание Заслуженной артистки Украины (1972) и будучи кавалером ордена 'Знак Почёта', становится Народной артисткой России (1996). Она награждена также орденами 'Дружбы Народов', 'Дипломата Камбоджи', лаосским орденом 'Трёх Слонов'. В 2005 году на «Площади звёзд» в Москве была установлена именная звезда Миансаровой.
Тамара Григорьевна вновь популярна, а её творчество востребовано. Артистка проводит многочисленные встречи со зрителями, готовит новые песенные программы ('Нам рано жить воспоминаниями' А. Мажукова на стихи В. Меньшикова, 'Я - акация' А. Билаша на стихи Л. Татарченко, 'Моя глубинка' Я. Френкеля на стихи И.
Гофф, 'Кони привередливые' В. Высоцкого, памяти В. Шукшина 'Калина черная' Б. Киселева на стихи А.
Певица Тамара Миансарова Фото
Компакт-диск старых популярных песен Миансаровой вышел в новой аранжировке сына Андрея Миансарова. Её приглашают на всевозможные музыкальные конкурсы как члена жюри, на протяжении двух лет она возглавляла жюри международного фестиваля 'Золотой шлягер', была почётным гостем и членом жюри Сопотского фестиваля, ездила на гастроли в Америку. Профессор Т.Г.Миансарова преподавала вокал в ГИТИСе и в доме творчества молодёжи 'На Таганке'. Её ученики - Юлиан, Алика Смехова, Лада Марис, Максим Сытник и др. Умерла 12 июля 2017 года. Похоронена на Троекуровском кладбище в Москве.